新媒体语境下自我反射式纪录片的创作
电影自诞生以来,已走过百余年的发展历程。早在1985年,由法国导演卢米埃尔所创作的世界上最早的电影《工厂大门》《火车进站》等,就是非虚构的记录影像,这种如实地记录了物质现实的影像体现出电影与生俱来的记录本性。1922年,弗拉哈迪拍摄的《北方的纳努克》是第一部真正意义上的纪录片,它展现出了电影对现实的亲近性。1926年,格里尔逊在纽约《太阳报》上评论弗拉哈迪所拍摄的《摩阿纳》时首次使用“Documentary”一词,之后他将纪录片定义为“对现实的创造性处理”,这是指在继承早期电影写实功能的基础上,采取戏剧化的手法对现实生活进行“搬演”或“重构”。此后,随着电影技术的发展和各时期哲学思想与美学思潮的变革,纪录片逐渐确立了自己的社会价值和美学意义,并形成了不同的叙事策略与风格。二十世纪三十年代,格里尔逊式画面加解说词式的纪录电影,以“上帝的声音”作为陈述方式;六十年代以观察为主的直接电影,主张摄影机要像“墙上的苍蝇”,让现实自己说话;七十年代访谈式的真实电影,强调创作者的参与和主观作用下的真实。而自我反射式纪录片融合了观察与访谈,字幕与旁白,是纪录片创作模式的第四个阶段。它是适用于复杂题材的叙事策略,在现代纪录片创作中发挥着不可替代的作用,对它的研究不只具有理论层面的意义,更有创作实践上的价值。而随着数字媒体技术的发展,新媒体逐渐兴盛,大众开始利用网络媒介的传播来表达自己,新的传播环境改变了人们的观影方式,纪录片的创作方式也随之发生改变。而自我反射式手法以其突出的作者的创造性、与受众间的互动性,赋予作品以主动和多元的阐释意义,使原本封闭、单调的纪录片变得开放、互动,更加尊重观众的主体性,适应了新媒体时代的发展。本文在前人研究的基础上,结合相关理论和具有代表性的自我反射式纪录片,以及毕业作品《选择》的创作实践,将用三章来论述新媒体语境下自我反射式纪录片的创作。第一章内容先对自我反射式纪录片进行系统性的论述,分析和梳理这一创作手法的起源和发展,并对自我反射式纪录片进行概念上的界定。此外,本章还将结合以往的经典自我反射式纪录片进行分析,从中提炼自我反射在纪录片创作中的体现。本章还对自我反射式叙事策略与真实性的关系进行论述,从而在实际创作中对自我反射式手法有较为熟悉的运用。第二章先从新媒体带来的媒介变化入手,研究纪录片创作的新趋势。当下,数字和网络技术快速发展,纪录片的传播环境与传播的方式随之发生改变,人们观影的思维方式也产生了变革。纪录片创作者们开始反思如何借助新媒体的传播特点去满足观众对不同样式的纪录片的需求。本章研究内容就是从新媒体环境下媒介的变化去研究当下纪录片创作的新趋势。本章首先对新媒体及新媒体纪录片进行概念界定,并分析当下新媒体纪录片的传播特征与创作趋势。此外,最后一节还结合了本文第一章节内容,分析新媒体对自我反射式叙事策略的青睐。第三章内容结合毕业作品《选择》,从创作层面去探讨新媒体下自我反射式纪录片的具体创作方法。第一节主要谈及纪录片《选择》的创作缘起。第二节,笔者将本片中的创作手法进行分析。最后论述新媒体下自我反射式纪录片的价值。
- 作者：
- 刘颖楠
- 学位授予单位：
- 中国电影艺术研究中心
- 授予学位：
- 博士
- 学位年度：
- 2022年
- 导师姓名：
- 韩君倩
- 中图分类号：
- J952
- 关键词：
- 自我反射；新媒体；纪录片创作
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